The Art Chapter Milano art book fair, fiera di sperimentazione e ricerca editoriale legata all’arte contemporanea
MILANO - L'arte incontra l'editoria. Torna a BASE, alla sua terza edizione, The Art Chapter – Milano art book fair, la fiera dedicata alla sperimentazione e alla ricerca editoriale. La fiera legata all’arte contemporanea, si terrà dal 15 al 17 novembre 2019 in occasione di Book City Milano e Photo Vogue Festival. The Art Chapter è una grande narrazione condivisa, dove il libro non è solo la documentazione di un’opera o di una mostra, ma è esso stesso un’opera d’arte. La rilegatura, la tipologia di carta, la grafica e la tecnica di stampa, ad esempio, sono importanti come le pennellate di un quadro, la gamma cromatica di un disegno, il materiale di una scultura.
Attraverso una selezione tra le più interessanti ricerche artistiche apparse sullo scenario nazionale e internazionale, la terza edizione di The Art Chapter continua l’esplorazione nel multiforme panorama nato dalla sinergia fra editoria e arte contemporanea.
Negli ultimi anni, nel panorama dell’arte contemporanea, si è assistito a una rinnovata attenzione per l’editoria, non solo attraverso la produzione di cataloghi che accompagnano le mostre, ma anche nella graduale consapevolezza che l’editoria d’arte può essere luogo di sperimentazione e espressione, come lo era negli anni '60 e '70.
Ciò procede di pari passo con l’interesse, forse inaspettato nell’epoca del digitale, per la natura oggettuale e il mezzo cartaceo. Sono sempre più numerose le realtà che celebrano il mondo della carta stampata e del libro d’artista. Gli editori che prendono parte alla manifestazione sono stati selezionati in ambito nazionale e internazionale. A contraddistinguerli: la qualità e l’originalità dei prodotti che realizzano, sia a livello di contenuti sia per le scelte grafiche ed estetiche.
Gli espositori dell’edizione 2019
Tatai Lab, 5X Letterpress, Alchemica Gallery, AM Bookstore, Art Bag Mag, AUREA AETAS, Boîte Editions, BOLO Paper, Chippendale Studio, Damocle Edizioni, Départ Pour l’Image, DFRG PRESS, Edizioni Henry Beyle, Edizioni Notturne, Ilfilodipartenope, Lazy Dogs, Leporello Books, Les Editions Point à la Ligne, Libri Finti Clandestini, Littera Antiqua, Michela Palermo, Numero Cromatico, Officina Typo, Outis Manufacture, per(r)ucho, PICA - disegni al cianotipo, Rorhof, Schiene Pelose, SPAZIENNE, Tosca Press/Sonia Lenzi, Unpatient, Viaindustriae.
In occasione di The Art Chapter, BASE Milano dedica uno spazio alla stationery di alta qualità con Write Sketch &, un tributo al movimento grafico del Postmodernismo italiano anni Ottanta con notebook reversibili, set tascabili e accessori da scrivania.
Martedì 5 novembre // Wunderkit. Storie di oggetti e piccole meraviglie
Come Preview dell’edizione 2019, BASE dedica un incontro del format Wunderkit alla grafica e all’editoria d'arte. Martedì 5 novembre alle ore 20.00, l’editore e art director Pietro Corraini si racconta attraverso un kit di meraviglie, tra smontaggi, esplosioni, rimontaggi, libri e comunicazione visiva.
Pietro Corraini è editore e graphic designer. Ha fatto progetti con bolle di sapone, coriandoli, libri, idee, carri armati, spugne giganti, vasi microscopici, stelle, suoni, rumori e nebbia. Collabora con artisti e aziende per creare contenuti e forme originali. Alla Libera Università di Bolzano insegna e impara comunicazione visiva, cercando di stimolare nuove generazioni di designer ad essere sempre più irresponsabili e dissacranti.
Ingresso libero, massimo 30 persone. Registrazione via mail, scrivendo a redazione@base.milano.it
Gli incontri
Per un’editoria condivisa: i canali di diffusione e circolazione dell’editoria d’arte
Con Federica Boragina e Giulia Brivio (Studio Boîte), Chiara Capodici (Leporello), Pietro Corraini, Emanuele De Donno (Viaindustriae). Librai, editori, esperti di libri d’artista e curatori di fiere dell’editoria d’arte si incontrano per analizzare e proporre strategie di diffusione e circolazione dei prodotti editoriali d’arte.
Progettazione Condivisa: nuovi modelli di creazione editoriale
Corrado Musmeci e Giancarlo Migliavacca (Fontegrafica), Catalina Zlotea (book designer), El Seed (artista). Nuove prospettive e metodologie progettuali nel campo tipografia e della produzione editoriale. Il racconto dei progetti più originali, tra cui la stampa di “Perception” di El Seed, una storia iniziata su 50 facciate in un quartiere periferico al Cairo, in Egitto, e termina con 500 copertine di libri.
Chippendale Studio: Un’esperienza di editoria partecipata
Silvia Bigi (artista), Donata Pizzi (collezionista), Luca Panaro (critico d’arte).
Proposte per nuove metodologie di progettazione e produzione editoriale. Chippendale Studio nasce come progetto didattico sull’arte contemporanea che si articola in Art School, Talks con professionisti del settore culturale, e Dummy Photobook, workshop finalizzato alla produzione di un libro d’artista a tiratura limitata.
Magazine d’arte e di fotografia: pratiche e prospettive
Dionigi Mattia Gagliardi (Nodes Magazine), Sebastiano Leddi (Perimetro), Elena Vaninetti (Yet Magazine), Francesca Spiller (Reading Room). Modera: Studio boîte. Indagine nell’universo eterogeneo dell’editoria periodica dedicata alle arti visive e alla fotografia contemporanea: curatela, scrittura, promozione e distribuzione.
Fuoriregistro. Può l’arte rendere l’educazione più creativa?
Pasquale Campanella, Paola Gaggiotti, Maria Rosa Sossai e Patrizio Raso.
Studio Boîte e il collettivo editoriale fuoriregistro presentano il primo numero della pubblicazione
indipendente fuoriregistro: quaderno di pedagogia e arte contemporanea. Nucleo tematico del
primo numero “Feminisssmmm Vai pure” è l’omonimo testo di Carla Lonzi.
Informazioni:
Inaugurazione: venerdì 15 novembre ore 18
Venerdì 15 novembre, 18 - 22
Sabato 16 novembre, 11-21
Domenica 17 novembre, 11-19
Ingresso libero
Negli ultimi anni, nel panorama dell’arte contemporanea, si è assistito a una rinnovata attenzione per l’editoria, non solo attraverso la produzione di cataloghi che accompagnano le mostre, ma anche nella graduale consapevolezza che l’editoria d’arte può essere luogo di sperimentazione e espressione, come lo era negli anni '60 e '70.
Ciò procede di pari passo con l’interesse, forse inaspettato nell’epoca del digitale, per la natura oggettuale e il mezzo cartaceo. Sono sempre più numerose le realtà che celebrano il mondo della carta stampata e del libro d’artista. Gli editori che prendono parte alla manifestazione sono stati selezionati in ambito nazionale e internazionale. A contraddistinguerli: la qualità e l’originalità dei prodotti che realizzano, sia a livello di contenuti sia per le scelte grafiche ed estetiche.
Gli espositori dell’edizione 2019
Tatai Lab, 5X Letterpress, Alchemica Gallery, AM Bookstore, Art Bag Mag, AUREA AETAS, Boîte Editions, BOLO Paper, Chippendale Studio, Damocle Edizioni, Départ Pour l’Image, DFRG PRESS, Edizioni Henry Beyle, Edizioni Notturne, Ilfilodipartenope, Lazy Dogs, Leporello Books, Les Editions Point à la Ligne, Libri Finti Clandestini, Littera Antiqua, Michela Palermo, Numero Cromatico, Officina Typo, Outis Manufacture, per(r)ucho, PICA - disegni al cianotipo, Rorhof, Schiene Pelose, SPAZIENNE, Tosca Press/Sonia Lenzi, Unpatient, Viaindustriae.
In occasione di The Art Chapter, BASE Milano dedica uno spazio alla stationery di alta qualità con Write Sketch &, un tributo al movimento grafico del Postmodernismo italiano anni Ottanta con notebook reversibili, set tascabili e accessori da scrivania.
Martedì 5 novembre // Wunderkit. Storie di oggetti e piccole meraviglie
Come Preview dell’edizione 2019, BASE dedica un incontro del format Wunderkit alla grafica e all’editoria d'arte. Martedì 5 novembre alle ore 20.00, l’editore e art director Pietro Corraini si racconta attraverso un kit di meraviglie, tra smontaggi, esplosioni, rimontaggi, libri e comunicazione visiva.
Pietro Corraini è editore e graphic designer. Ha fatto progetti con bolle di sapone, coriandoli, libri, idee, carri armati, spugne giganti, vasi microscopici, stelle, suoni, rumori e nebbia. Collabora con artisti e aziende per creare contenuti e forme originali. Alla Libera Università di Bolzano insegna e impara comunicazione visiva, cercando di stimolare nuove generazioni di designer ad essere sempre più irresponsabili e dissacranti.
Ingresso libero, massimo 30 persone. Registrazione via mail, scrivendo a redazione@base.milano.it
Gli incontri
Per un’editoria condivisa: i canali di diffusione e circolazione dell’editoria d’arte
Con Federica Boragina e Giulia Brivio (Studio Boîte), Chiara Capodici (Leporello), Pietro Corraini, Emanuele De Donno (Viaindustriae). Librai, editori, esperti di libri d’artista e curatori di fiere dell’editoria d’arte si incontrano per analizzare e proporre strategie di diffusione e circolazione dei prodotti editoriali d’arte.
Progettazione Condivisa: nuovi modelli di creazione editoriale
Corrado Musmeci e Giancarlo Migliavacca (Fontegrafica), Catalina Zlotea (book designer), El Seed (artista). Nuove prospettive e metodologie progettuali nel campo tipografia e della produzione editoriale. Il racconto dei progetti più originali, tra cui la stampa di “Perception” di El Seed, una storia iniziata su 50 facciate in un quartiere periferico al Cairo, in Egitto, e termina con 500 copertine di libri.
Chippendale Studio: Un’esperienza di editoria partecipata
Silvia Bigi (artista), Donata Pizzi (collezionista), Luca Panaro (critico d’arte).
Proposte per nuove metodologie di progettazione e produzione editoriale. Chippendale Studio nasce come progetto didattico sull’arte contemporanea che si articola in Art School, Talks con professionisti del settore culturale, e Dummy Photobook, workshop finalizzato alla produzione di un libro d’artista a tiratura limitata.
Magazine d’arte e di fotografia: pratiche e prospettive
Dionigi Mattia Gagliardi (Nodes Magazine), Sebastiano Leddi (Perimetro), Elena Vaninetti (Yet Magazine), Francesca Spiller (Reading Room). Modera: Studio boîte. Indagine nell’universo eterogeneo dell’editoria periodica dedicata alle arti visive e alla fotografia contemporanea: curatela, scrittura, promozione e distribuzione.
Fuoriregistro. Può l’arte rendere l’educazione più creativa?
Pasquale Campanella, Paola Gaggiotti, Maria Rosa Sossai e Patrizio Raso.
Studio Boîte e il collettivo editoriale fuoriregistro presentano il primo numero della pubblicazione
indipendente fuoriregistro: quaderno di pedagogia e arte contemporanea. Nucleo tematico del
primo numero “Feminisssmmm Vai pure” è l’omonimo testo di Carla Lonzi.
Informazioni:
Inaugurazione: venerdì 15 novembre ore 18
Venerdì 15 novembre, 18 - 22
Sabato 16 novembre, 11-21
Domenica 17 novembre, 11-19
Ingresso libero
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